Cendrillon

Les rôles et personnages du ballet Cendrillon

• Cendrillon : jeune fille douce, rêveuse et maltraitée par sa belle-famille. Elle incarne la pureté, la patience et la grâce poétique. Son évolution chorégraphique passe de la mélancolie domestique à l’éclat de la princesse du bal.
• Le Prince : jeune souverain romantique et fougueux à la recherche de l’amour véritable. Son rôle exige une grande virtuosité technique, notamment lors de ses variations athlétiques et de sa quête à travers le monde.
• La Marâtre (la Belle-Mère) : l’antagoniste principale du ballet. Personnage autoritaire, jaloux et tyrannique, elle orchestre les humiliations quotidiennes de Cendrillon et tente d’imposer ses propres filles à la cour.
• Hortensia et Javotte (les Demi-Sœurs) : personnages grotesques et ridicules, souvent interprétés de manière comique. Leurs danses maladroites et leurs disputes constantes contrastent avec la fluidité et l’élégance de Cendrillon.
• La Fée Marraine (la mendiante) : protectrice bienveillante de Cendrillon. Elle apparaît d’abord sous les traits d’une vieille mendiante pour tester la bonté de l’héroïne avant de révéler sa véritable nature magique et de lui offrir son destin.
• Le Père de Cendrillon : homme faible et dominé par sa nouvelle épouse. Bien qu’il aime profondément sa fille, il se montre incapable de la défendre face aux brimades de la Marâtre.
• Les Fées des quatre Saisons : divinités du Printemps, de l’Été, de l’Automne et de l’Hiver qui accompagnent la Fée Marraine pour parer Cendrillon avant le bal, chacune apportant un attribut spécifique à travers une variation dédiée.

Moments célèbres du ballet Cendrillon

Voici les passages les plus connus, ceux que le public attend et applaudit.

• La Valse de Cendrillon (acte I) : thème musical et chorégraphique d’une grande fluidité où Cendrillon danse seule avec son balai, rêvant d’échapper à sa condition.
• Le Grand Bal et l’arrivée de Cendrillon (acte II) : moment de pure magie théâtrale où l’héroïne fait son entrée dans une robe étincelante sur une marche solennelle et mystérieuse.
• Le Grand Pas de deux (acte II) : duo d’amour lyrique entre Cendrillon et le Prince, sommet romantique de la partition de Prokofiev.
• La Scène de l’Horloge et de minuit (acte II) : moment dramatique intense soutenu par des percussions obsédantes imitant le tic-tac inexorable du temps qui s’écoule, forçant Cendrillon à fuir.
• Le Pas de deux final (acte III) : retrouvailles poétiques et apaisées entre Cendrillon et le Prince dans le jardin fleuri, scellant leur union.

Argument du ballet Cendrillon

Orpheline de mère, Cendrillon subit la tyrannie de sa belle-mère et de ses deux demi-sœurs. Reléguée aux tâches ménagères près de la cheminée, elle conserve sa douceur naturelle. Sa bonté envers une vieille mendiante, qui s’avère être sa Fée Marraine, lui ouvre les portes du bal royal. Parée d’une robe magnifique et de pantoufles magiques, elle doit impérativement quitter la fête avant le douzième coup de minuit, sous peine de voir le charme se rompre.

Synopsis du ballet Cendrillon

Acte I : La maison de Cendrillon

Dans la demeure familiale, la Marâtre et ses deux filles, Hortensia et Javotte, se préparent activement pour le grand bal donné par le Prince. Cendrillon est laissée à l’écart, condamnée à nettoyer l’âtre. Restée seule, elle danse avec son balai et contemple le portrait de sa défunte mère. Son père tente de la consoler, mais il est rapidement réprimandé par son épouse. Une vieille mendiante entre pour demander l’aumône ; si la Marâtre et ses filles la chassent avec mépris, Cendrillon lui offre un morceau de pain. Après le départ de la famille pour le bal, la mendiante réapparaît et révèle sa véritable identité : elle est la Fée Marraine de Cendrillon. Elle invoque les Fées des quatre Saisons (Printemps, Été, Automne, Hiver) pour offrir à la jeune fille des présents et une parure somptueuse. Avant de l’envoyer au bal dans un carrosse magique, la Fée Marraine lui impose une condition stricte : elle doit impérativement rentrer avant le douzième coup de minuit, instant où tous les sortilèges prendront fin.

Acte II : Le bal royal

La cour célèbre la fête dans une ambiance fastueuse. Les invités dansent, et les demi-sœurs de Cendrillon se ridiculisent par leur comportement et leur manque de grâce. Le Prince fait son entrée, mais aucune prétendante ne trouve grâce à ses yeux. C’est alors qu’une mystérieuse princesse est annoncée : Cendrillon apparaît, méconnaissable de beauté. Le Prince, immédiatement conquis, l’invite à danser. Un grand pas de deux exprime leur coup de foudre mutuel. Durant la soirée, le Prince offre des oranges, un fruit rare, que les demi-sœurs se disputent. L’atmosphère de rêve est soudainement brisée par le premier coup de minuit. Réalisant l’heure, Cendrillon s’enfuit précipitamment du palais. Dans sa hâte, elle perd l’une de ses pantoufles de verre. Le Prince, désespéré, ramasse la chaussure et jure de retrouver l’inconnue.

Acte III : La quête et les retrouvailles

Le Prince parcourt le monde à la recherche de la femme dont le pied s’ajustera parfaitement à la pantoufle perdue. Après de nombreux voyages infructueux auprès de princesses étrangères, il se rend dans la demeure de Cendrillon. La Marâtre et ses filles tentent désespérément de chausser la pantoufle, allant jusqu’à couper ou plier leurs pieds, sans succès. Cendrillon, en aidant sa belle-famille, laisse accidentellement tomber la seconde pantoufle qu’elle avait conservée dans son tablier. Le Prince la reconnaît immédiatement sous ses haillons. La Marâtre et ses filles sont confondues. Le ballet s’achève dans un jardin enchanté où les amoureux sont réunis pour toujours, célébrés par la Fée Marraine et les esprits de la nature.

Programme et livret du ballet Cendrillon

• Acte I : Introduction – Cendrillon au coin du feu – Le Père – La Marâtre et les Sœurs – L’habillage des Sœurs – La Mendiante – Le départ pour le bal – L’apparition de la Fée Marraine – Les Fées des Saisons (Printemps, Été, Automne, Hiver) – Le départ de Cendrillon pour le bal.
• Acte II : Danse des courtisans – Passepied – Bourrée – Danse des Sœurs – Le Prince – L’arrivée de Cendrillon – Grand Pas de deux – Valse – L’Horloge et la fuite de Cendrillon.
• Acte III : Le Prince et les cordonniers – La quête du Prince – Le réveil de Cendrillon – La visite du Prince – Retrouvailles et apothéose.

Versions

• Rostislav Zakharov (1945) : Création mondiale au Théâtre Bolchoï de Moscou avec la légendaire ballerine Galina Oulanova dans le rôle-titre. Une version académique, narrative et spectaculaire fidèle à la tradition soviétique.
• Frederick Ashton (1948) : Créée pour le Sadler’s Wells Ballet (futur Royal Ballet) à Londres. Ashton y introduit une touche d’humour typiquement britannique en confiant les rôles des demi-sœurs à des hommes travestis (souvent interprétés par Ashton lui-même et Robert Helpmann), une tradition toujours respectée aujourd’hui.
• Rudolf Noureev (1986) : Conçue pour le Ballet de l’Opéra national de Paris. Noureev transpose l’action dans le Hollywood des années 1930. Cendrillon est une jeune fille maltraitée qui rêve de devenir star de cinéma, la Fée Marraine devient un producteur de cinéma (inspiré de Frank Capra) et le Prince est un jeune premier d’Hollywood.
• Maguy Marin (1985) : Créée pour le Ballet de l’Opéra de Lyon. Une version contemporaine audacieuse et théâtrale où les danseurs portent des masques de poupées en plastique et des costumes rembourrés, transformant le conte en une réflexion grinçante sur l’enfance et la laideur sociale.
• Thierry Malandain (2013) : Pour le Malandain Ballet Biarritz. Une relecture épurée et néoclassique qui se concentre sur le parcours intérieur de l’héroïne, évacuant le faste traditionnel pour privilégier la poésie du mouvement et l’émotion pure.

Adaptations du ballet Cendrillon au cinéma

Le ballet a fait l’objet de nombreuses captations télévisées et cinématographiques. Parmi les plus notables figure le film-ballet soviétique de 1960 réalisé par Alexandre Rou et Rostislav Zakharov, mettant en scène Olga Lepechinskaïa. La version hollywoodienne de Rudolf Noureev à l’Opéra de Paris a été filmée à plusieurs reprises (notamment avec Agnès Letestu et José Martinez). La production de Frederick Ashton pour le Royal Ballet est également disponible en DVD et Blu-ray, capturant la performance de Marianela Nuñez.

La genèse de Cendrillon est intimement liée aux bouleversements de la Seconde Guerre mondiale. Prokofiev commença la composition en 1940, mais dut l’interrompre pour écrire son opéra monumental Guerre et Paix suite à l’invasion de l’Union soviétique par l’Allemagne. Il reprit le travail en 1943 et acheva la partition en 1944. Cette période sombre transparaît parfois dans les dissonances et la mélancolie de la musique, contrastant avec l’éclat féerique du conte.

La partition musicale de Prokofiev

La musique de Prokofiev pour Cendrillon est l’une de ses compositions les plus populaires et accessibles. Elle se caractérise par l’utilisation de leitmotivs associés aux personnages (le thème doux et nostalgique de Cendrillon, le thème grotesque des demi-sœurs, le thème majestueux du Prince). Prokofiev utilise des formes de danse classiques (gavotte, passepied, bourrée, valse) tout en les modernisant par des harmonies audacieuses et une orchestration colorée. La suite orchestrale tirée du ballet est régulièrement jouée en concert symphonique à travers le monde.

FAQ

Voici les principales questions concernant le ballet Cendrillon.