Philadelphia Ballet

Histoire

La compagnie est créée en 1963 sous le nom de Pennsylvania Ballet par Barbara Weisberger, une protégée du chorégraphe George Balanchine. L’institution se forge rapidement une réputation nationale grâce à son exigence technique et artistique. Plusieurs directeurs artistiques se succèdent ensuite à sa tête. Benjamin Harkarvy dirige la structure durant les années 1970, suivi par Robert Weiss dans les années 1980, puis par Christopher d’Amboise au début des années 1990. Roy Kaiser dirige ensuite la compagnie de 1995 à 2014. En 2014, l’Espagnol Ángel Corella, ancien danseur principal de l’American Ballet Theatre, prend la direction artistique. Sous sa direction, la compagnie prend en juillet 2021 le nom de Philadelphia Ballet.

Créations et moments marquants

• 2022: La compagnie présente le programme « New Work for a New World » au Perelman Theater, incluant les créations mondiales « Alignment » de Juliano Nunes, « The Persistence of Memory » d’Alba Castillo et « Prima Materia » d’Andrew Winghart.
• 2026: Le Philadelphia Ballet présente en création mondiale « Roméo et Juliette« , sur la musique de Prokofiev, par son chorégraphe en résidence Juliano Nunes, à l’Academy of Music.

Répertoire

Le répertoire de la compagnie repose historiquement sur les œuvres de George Balanchine. Elle a également commandé ou dansé des pièces de Jerome Robbins, Twyla Tharp, Christopher Wheeldon, Benjamin Millepied, Matthew Neenan, Trey McIntyre ou Val Caniparoli. Les grands ballets classiques comme « Don Quichotte » et « Cendrillon » côtoient des créations contemporaines commandées à des artistes résidents.

Style et identité artistique

L’identité artistique du Philadelphia Ballet se caractérise par une alliance entre la tradition académique classique et l’exploration de formes contemporaines. L’influence de George Balanchine demeure le socle technique de la troupe. Les danseurs se distinguent par leur polyvalence, leur énergie et leur virtuosité physique. La compagnie collabore régulièrement avec des chorégraphes invités et un chorégraphe en résidence pour renouveler son esthétique et proposer des écritures scéniques modernes.

Temps forts et traditions

La compagnie perpétue chaque année la tradition des fêtes de fin d’année en présentant le ballet « Casse-Noisette » dans la version chorégraphique de George Balanchine. Ce rendez-vous annuel constitue un événement central de sa programmation.

Lieu de résidence

Le Philadelphia Ballet se produit principalement à l’Academy of Music, une salle historique située sur Broad Street à Philadelphie. La compagnie présente également certains programmes plus contemporains au Perelman Theater, situé au sein du Kimmel Cultural Campus.

Intégrer la compagnie

La compagnie recrute sur audition. Elle dispose aussi d’une seconde troupe pour les jeunes danseurs, Philadelphia Ballet II, avec ses propres auditions. Son école, la School of Philadelphia Ballet, propose des cursus allant de l’initiation pour enfants au programme préprofessionnel, qui comprend un programme Trainee.

Profil recherché

Les candidats aux programmes avancés et préprofessionnels doivent faire preuve d’une solide rigueur de travail, d’une excellente maîtrise technique et d’un engagement artistique profond. La formation dispensée prépare les élèves à maîtriser le vocabulaire classique académique ainsi que les styles contemporains requis par le répertoire de la compagnie professionnelle.

Processus d’audition

L’accès aux programmes de formation qualifiants de l’école, tels que le programme étudiant et le programme préprofessionnel, requiert une audition obligatoire. Des auditions sont également organisées dans le cadre de programmes intensifs d’été.

FAQ