Andonis Foniadakis est un danseur, chorégraphe et directeur artistique grec. Formé à Athènes et à l'École-Atelier Rudra Béjart de Lausanne, il mène une carrière internationale de danseur au sein du Béjart Ballet Lausanne et du Ballet de l'Opéra national de Lyon, avant de se consacrer pleinement à la chorégraphie et de fonder sa propre compagnie, Apotosoma, à Lyon.
Biographie
Andonis Foniadakis grandit à Ierapetra, une ville située dans le sud de l’île de Crète en Grèce. Il fait ses premiers pas dans la danse auprès de Niki Papadaki au sein de l’école de danse locale de sa ville natale.
De 1988 à 1990, ou de 1990 à 1992 selon les sources divergentes, il étudie à l’École de danse de l’État d’Athènes. Avant d’obtenir son diplôme, son talent lui permet de décrocher la prestigieuse bourse Maria Callas. Cette distinction lui ouvre les portes de l’École-Atelier Rudra Béjart à Lausanne, en Suisse, où il poursuit son perfectionnement jusqu’en 1994.
En 1994, il commence sa carrière de danseur professionnel au Béjart Ballet Lausanne sous la direction de Maurice Béjart. Durant cette période, il interprète des œuvres majeures du répertoire comme King Lear, Shéhérazade ou Messe pour un temps présent. Parallèlement, il signe ses premières chorégraphies pour la compagnie suisse, notamment In Between en 1994 et Court-Métrage en 1996.
En 1996, il rejoint le Ballet de l’Opéra national de Lyon dirigé par Yorgos Loukos. Il y danse jusqu’en 2002 et collabore avec des chorégraphes de renommée internationale tels que Maguy Marin, Jiří Kylián, William Forsythe, Nacho Duato, Mats Ek et Ohad Naharin. Il continue de développer son travail de création en parallèle, signant Lava Nama pour l’Opéra de Lyon en 1999.
En 2003, il franchit une étape importante en fondant sa propre compagnie de danse contemporaine, Apotosoma, basée à Lyon. Avec cette structure, il crée plusieurs pièces d’envergure dont Sensitive Screens Skins Intervals, USE, Rite of Spring et Romeo and Juliet, qu’il présente en France, en Grèce, en Europe et aux États-Unis.
En 2004, il collabore avec le Ballet du Grand Théâtre de Genève pour lequel il crée Selon désir, une pièce ambitieuse construite sur les ouvertures de la Passion selon saint Matthieu et de la Passion selon saint Jean de Jean-Sébastien Bach. Cette œuvre marque profondément son parcours artistique.
Andonis Foniadakis se confie sur la genèse de cette création et sur sa propre sensibilité:
« Selon désir est devenu ma traduction en danse de deux extrêmes. J’ai combiné la musique avec mes observations des peintures de l’époque baroque et je me suis plongé dans les aspects religieux du ciel et de la terre. C’est ainsi devenu une pièce très symétrique, presque mathématique et hautement technique sur la glorification, mais aussi sur la souffrance. »
Andonis Foniadakis
Il évoque également le lien entre sa création et sa personnalité d’enfant:
« Enfant, j’étais introverti et timide. Il se pourrait bien que mes chorégraphies soient si mouvantes, si vitales, extraverties et maximales pour cette raison. À travers le chorégraphe en moi, mes désirs et mes énergies s’expriment indirectement, ce que je n’ai peut-être pas pu saisir et exprimer de manière organique dans ma jeunesse. »
Andonis Foniadakis
En 2012, il reçoit le prix italien Danza e Danza du meilleur chorégraphe pour sa version de Les Noces créée pour le Maggio Danza à Florence.
En 2014, il diversifie ses activités en travaillant comme coordinateur de mouvements sur le tournage du film Noah (Noé) réalisé par Darren Aronofsky pour Paramount Pictures.
En 2016, il est nommé directeur artistique du Ballet national de Grèce pour un mandat de trois ans. Il assure la programmation des saisons de la compagnie lors de son installation historique au Centre culturel de la fondation Stavros Niarchos, tout en conservant par la suite un rôle de chorégraphe résident.
En 2018, il reçoit le prix de la meilleure chorégraphie de l’Union des critiques de musique et de théâtre en Grèce pour son spectacle Galaxy.
En 2024, il est élu meilleur chorégraphe de l’année par le sondage des critiques du média allemand Tanznetz, récompensant une saison riche marquée par des créations pour le Gauthier Dance de Stuttgart (Almyra), le Ballet de Hong Kong (Strangelove) et le Gartnerplatztheater de Munich (Troja).
En 2025, il poursuit ses collaborations internationales en créant Death and the Maiden pour le Tanz Kassel, Ikarus pour le Ballet de Hanovre, ainsi que de nouvelles pièces pour le Cincinnati Ballet et le Béjart Ballet Lausanne.
En janvier 2026, le Ballet de Zurich présente la première mondiale de sa création Orbit, confirmant sa place parmi les chorégraphes contemporains les plus sollicités de la scène européenne.
Répertoire
En tant que danseur (rôles principaux et interprétations)
- King Lear (Maurice Béjart)
- Shéhérazade (Maurice Béjart)
- Messe pour un temps présent (Maurice Béjart)
- Cendrillon (Maguy Marin)
- Coppelia (Maguy Marin)
- Second Detail (William Forsythe)
- Petite mort (Jiří Kylián)
- Carmen (Mats Ek)
- Tabula rasa (Ohad Naharin)
- Casse-Noisette (Dominique Boivin) – Rôle titre
En tant que chorégraphe (créations majeures)
- 1994: In Between (Béjart Ballet Lausanne)
- 1996: Court-Métrage (Béjart Ballet Lausanne)
- 1999: Lava Nama (Ballet de l’Opéra de Lyon)
- 2001: In Memoriam Suberbiae (Concert Hall d’Athènes)
- 2004: Selon désir (Ballet du Grand Théâtre de Genève)
- 2004: USE (Compagnie Apotosoma)
- 2012: Les Noces (Maggio Danza Florence)
- 2016: Links (Ballet national de Grèce)
- 2017: Symbiosis (Rambert Dance Company)
- 2017: Dance Me (Ballets Jazz Montréal, co-chorégraphie)
- 2018: Galaxy (Ballet national de Grèce)
- 2021: The Rite of Spring (Ballet du Grand Théâtre de Genève)
- 2023: Circumstellars (Philadelphia Ballet)
- 2024: Almyra (Gauthier Dance Stuttgart)
- 2024: Troja (Gartnerplatztheater Munich)
- 2025: Ikarus (Hannover Ballett)
- 2026: Orbit (Ballet de Zurich)
Prix, distinctions et récompenses
- 2012: Prix Danza e Danza du meilleur chorégraphe de l’année (Italie) pour Les Noces
- 2018: Prix de la meilleure chorégraphie par l’Union des critiques de musique et de théâtre (Grèce) pour Galaxy
- 2024: Élu chorégraphe de l’année par le Tanznetz Critics’ Survey (Allemagne)
FAQ
Où Andonis Foniadakis a-t-il commencé sa formation de danse ?
Andonis Foniadakis a commencé sa formation de danse dans sa ville natale d’Ierapetra, en Crète, sous la direction de Niki Papadaki. Il a ensuite poursuivi ses études à l’École de danse de l’État d’Athènes avant de rejoindre l’École-Atelier Rudra Béjart à Lausanne.
Avec quelles compagnies célèbres Andonis Foniadakis a-t-il dansé ?
Andonis Foniadakis a été danseur professionnel pour le Béjart Ballet Lausanne de 1994 à 1996, puis pour le Ballet de l’Opéra national de Lyon de 1996 à 2002. Il a également collaboré avec la compagnie Karas de Saburo Teshigawara en 2004.
Quelle est la compagnie de danse fondée par Andonis Foniadakis ?
Andonis Foniadakis a fondé sa propre compagnie de danse contemporaine, nommée Apotosoma, en 2003 à Lyon. Avec cette structure, il a présenté de nombreuses créations personnelles à travers l’Europe et les États-Unis.
Fiche d'identité
- Nom : Andonis Foniadakis
- Nationalité : Grèce
- Né à Ierapetra (Grèce)
- Fonctions : Chorégraphe, Danseur, Directeur d'école
- Compagnies associées : Béjart Ballet Lausanne, Ballet de l'Opéra de Lyon
- Réseaux sociaux :
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