Sthan Kabar-Louët

Biographie

Sthan Kabar-Louët est issu de la cinquième génération de sa famille née en Nouvelle-Calédonie. Il débute la danse en 1991, ayant pour premier professeur sa mère, Sylvia Louët.

1994 : Sur les conseils de Guy Vareilles, inspecteur de la danse au Ministère de la Culture, il part en métropole pour intégrer le cursus Danse-études du Conservatoire national de danse d’Avignon, sous la direction de Nicole Calise-Petracchi. Il s’y forme auprès de professeurs tels que Thierry Boyer, Laurence Rict, Tina Vara Ruiz et Tancredo Tavares.

1997 : Il est lauréat du 1er Prix d’encouragement artistique option danse, décerné par la Province Sud de Nouvelle-Calédonie.

1998 : Il intègre l’école-atelier Rudra Béjart à Lausanne, où il étudie avec Michel Gascard, Azari Plissetsky et Myra Woodruff.

1999 : Il rejoint le Béjart Ballet Lausanne, où il travaille sous la direction de Maurice Béjart. Il interprète des œuvres majeures du répertoire de Béjart, telles que Le Sacre du printemps, L’Oiseau de feu, Le Boléro et Héliogabale. Il participe également à des créations et improvisations dans des ballets comme Elton Berg, Le Presbytère, Lumière et Variation pour une porte et un soupir. Durant cette période, il perfectionne sa formation auprès de personnalités comme Jaqueline Rayet, Sylviane Bayard et Maina Gielgud, et a l’occasion de danser Le Boléro aux côtés de Sylvie Guillem au Sadler’s Wells de Londres. Il se produit sur des scènes internationales prestigieuses, notamment le Kremlin de Moscou, l’Opéra de Shanghai, le Herodes Atticus d’Athènes et le Palais des sports de Paris.

« Mon chemin a voulu croiser celui de Maurice Béjart et la connexion a été très claire. Sa capacité à marier les cultures à la danse classique a profondément résonné avec mon propre métissage et ma vision artistique. Maurice a su mettre en avant et utiliser ce que j’avais de plus fort en moi, la création… »

Sthan Kabar-Louët, Musicologie.org, 2026

2004 : De retour en Nouvelle-Calédonie, il signe sa première création, Les océans se parlent, présentée au Centre culturel Tjibaou. Ce projet chorégraphique réunit des danseurs solistes du Béjart Ballet Lausanne (Karline Marion, Catherine Zuasnabar, Julien Favreau) et des danseurs calédoniens.

2005 : Il produit une « nouvelle version » de Les océans se parlent, avec Karline Marion, Julien Favreau et Aesha Ash, toujours accompagnés de danseurs locaux. En septembre, il fonde, en association avec Sylvia Louët, le Karbal Nouméa Ballet, une compagnie permanente de dix danseurs soutenue par les institutions locales et des mécènes. L’objectif est de former des danseurs de haut niveau et de créer un répertoire reflétant la multiculturalité de la Nouvelle-Calédonie, en alliant danse classique et danses océaniennes. La compagnie présente neuf créations en Nouvelle-Calédonie et dans les pays du Pacifique (Australie, Nouvelle-Zélande, Samoa Américaines, Tahiti).

2008 : Sthan Kabar-Louët est nommé chorégraphe officiel de la Cérémonie d’ouverture du Jubilé de Christian Karembeu, organisé sous l’égide de la FIFA. Il met en scène 160 danseurs wallisiens, tahitiens et calédoniens sur la 9e Symphonie de Beethoven, un spectacle salué par le Secrétaire d’État à l’Outre-mer, Yves Jégo, et le président de la FIFA, Joseph Sepp Blatter. Il est également chargé de mission par le Gouvernement et le Conservatoire de musique de la Nouvelle-Calédonie pour réaliser une étude sur l’ouverture de l’enseignement public de la danse sur le territoire.

2009 : Il est sollicité par le Comité des Jeux du Pacifique de 2011 pour assurer la direction artistique de la Cérémonie de Clôture. Il dirige une équipe de près de cinq cents intervenants et met en place une scène géante pour plus de deux cents artistes, proposant une fusion des genres musicaux et chorégraphiques.

2010 : Il obtient le Diplôme d’État (DE) dans l’enseignement de la danse classique. Il crée Aliziam O-Est pour le Béjart Ballet Lausanne, une pièce qui mêle mouvements wallisiens et travail de pointes sur des percussions japonaises, avec des costumes inspirés des jupes en raphia mélanésiennes.

2012 : Il est invité par le Conseil d’Administration du Conservatoire de musique et de danse de la Nouvelle-Calédonie pour ouvrir, coordonner et enseigner au sein du secteur danse. Il y développe un cursus conforme au schéma pédagogique du Ministère de la Culture, tout en l’adaptant aux spécificités locales. Sous sa gestion, 21 classes accueillent 250 élèves, présentant des spectacles annuels tels que Le Sacre de Noureev (2013), Les Saisons du Sacre (2014) et Casse-noisette (2015).

2013 : Il obtient le Certificat d’Aptitude (CA) aux fonctions de professeur de danse classique au Centre national de la danse à Paris, le plus haut diplôme pédagogique artistique en France. Parallèlement, il fonde avec Sylvia Louët la Compagnie de danse contemporaine de la Nouvelle-Calédonie, qui crée un répertoire d’une dizaine de pièces. La compagnie se produit lors d’événements prestigieux comme l’exposition Kanak, l’Art est une Parole au musée du quai Branly à Paris, le Festival international de danse de Busan (Corée du Sud), le Festival Off d’Avignon (21 représentations), et effectue des tournées au Japon, à Tahiti, aux Samoa Américaines, en Nouvelle-Zélande et en métropole.

2016 : Sthan Kabar-Louët fonde sa propre structure, L’Avant-Scène Centre de Danse Sthan Kabar-Louët, afin de développer une liberté d’expression dans son enseignement et sa créativité. Cette année-là, il présente pour la première fois en Nouvelle-Calédonie Le Lac des Cygnes dans sa version complète, associant les Danseurs Étoiles de l’Australian Ballet (Amber Scott et Ty King-Wall) et de l’Opéra National de Hongrie (Tatiana Melnik et Gergely Leblanc) aux élèves de L’Avant-Scène.

2017 : Fort du succès précédent, il monte La Bayadère à l’Arène du Sud de Païta, devant plus de 3 000 spectateurs. Le spectacle inclut les Danseurs Étoiles du Staatsballett de Berlin (Ksenia Ovsyanick et Denis Vieira) et du Bayerische Staatsoper Ballet de Munich (Elizaveta Kruteleva).

2018 : Il crée « La Nuit des Chorégraphes », un spectacle présentant des extraits de chorégraphies classiques, néo-classiques et modernes, interprétés par des Danseurs Étoiles, Premiers danseurs et le Corps de Ballet de l’Opéra de Paris.

2019 : Les élèves de L’Avant-Scène présentent La Belle au bois dormant dans sa version intégrale, avec les danseurs Anna Nevzorova et Federico Bruccoleri du Novosibirsk Opera & Ballet Theater dans les rôles principaux.

2024 : La Nouvelle-Calédonie est le théâtre de violences. Ces événements marquent profondément Sthan Kabar-Louët et influencent son travail artistique. Il est médaillé d’honneur de l’engagement ultramarin par le Secrétaire d’État.

2025 : En juillet, il présente une première ébauche de 30 minutes de sa nouvelle création, Le Cri (muet) des Fleurs, inspirée par les événements de 2024. Cette pièce, qu’il décrit comme un « processus de deuil », exprime la résilience et l’espoir malgré la fracture sociale.

2026 : Sthan Kabar-Louët prépare une version étendue de 90 minutes de Le Cri (muet) des Fleurs, avec neuf danseuses, pour une présentation au Thomas Dixon Centre de Brisbane, en Australie. Il continue de diriger L’Avant-Scène Centre de Danse Sthan Kabar-Louët à Nouméa, où il enseigne la danse classique et moderne. Ses studios portent les noms de Maurice Béjart et William Forsythe, avec l’accord des fondations respectives.

« Toute la difficulté, tout le défi est là : comment préserver l’essence et le respect de ces danses tout en les faisant vivre dans notre époque. J’associe ces mouvements avec beaucoup d’humilité, en essayant de rester au plus près de leur signification profonde. Je refuse d’en faire une simple vitrine esthétique devenue parfois tendance et souvent utilisée de manière maladroite. »

Sthan Kabar-Louët, Musicologie.org, 2026

Répertoire

Danseur

• Le Sacre du printemps (Maurice Béjart)
• L’Oiseau de feu (Maurice Béjart)
• Le Boléro (Maurice Béjart)
• Héliogabale (Maurice Béjart)
• Elton Berg (Maurice Béjart)
• Le Presbytère (Maurice Béjart)
• Lumière (Maurice Béjart)
• Variation pour une porte et un soupir (Maurice Béjart)
• Le Lac des Cygnes (rôles du répertoire classique)
• La Belle au bois dormant (rôles du répertoire classique)
• La Bayadère (rôles du répertoire classique)
• Who cares (George Balanchine)
• Divertissement des anges (Martha Graham)

Chorégraphe

• 2004 : Les océans se parlent
• 2005 : Les océans se parlent « nouvelle version »
• 2010 : Aliziam O-Est (pour le Béjart Ballet Lausanne)
• 2013 : Figure In! (pour la Compagnie de danse contemporaine de la Nouvelle-Calédonie, en co-réalisation avec le Musée du Quai Branly)
• 2014 : Le Berceau des Esprits (pour la Compagnie de danse contemporaine de la Nouvelle-Calédonie)
• 2016 : Le Lac des Cygnes (version complète)
• 2017 : La Bayadère (version complète)
• 2018 : La Nuit des Chorégraphes
• 2019 : La Belle au bois dormant (version intégrale)
• 2025 : Le Cri (muet) des Fleurs (première ébauche)
• 2026 : Le Cri (muet) des Fleurs (version étendue)

Prix, distinctions et récompenses

• 1997 : 1er Prix d’encouragement artistique option danse (Province Sud de Nouvelle-Calédonie)
• 2013 : Certificat d’Aptitude (CA) aux fonctions de professeur de danse classique (Centre national de la danse, Paris)
• 2024 : Médaille d’honneur de l’engagement ultramarin (décernée par le Secrétaire d’État)

Autres activités

Sthan Kabar-Louët est le fondateur et directeur de L’Avant-Scène Centre de Danse Sthan Kabar-Louët à Nouméa, une école de danse classique et moderne. Il a également été chorégraphe officiel de la Cérémonie d’ouverture du Jubilé de Christian Karembeu en 2008 et directeur artistique de la Cérémonie de Clôture des Jeux du Pacifique en 2011. Il a aussi contribué à l’étude pour l’ouverture de l’enseignement public de la danse en Nouvelle-Calédonie.

Vie privée

Sthan Kabar-Louët est le fils de Sylvia Louët, qui fut son premier professeur de danse et avec qui il a co-fondé le Karbal Nouméa Ballet et la Compagnie de danse contemporaine de la Nouvelle-Calédonie.

FAQ