Jean-Christophe Paré

Biographie

1957 : Jean-Christophe Paré naît le 19 décembre à Saint-Quentin.

1975 : À l’âge de 18 ans, il intègre le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Il suit parallèlement les cours de Serge Golovine et Raymond Franchetti, figures emblématiques de la danse classique.

1976 : Il entre au Ballet de l’Opéra national de Paris, marquant le début de sa carrière professionnelle au sein de l’une des compagnies les plus prestigieuses au monde.

1978 : Il reçoit le Prix d’interprétation au Concours de Bagnolet, une reconnaissance précoce de son talent. Cette même année, il danse un pas de deux dans Chaconne et interprète le rôle du Spectre dans Le Spectre de la rose à l’Opéra de Paris.

1981 : Jean-Christophe Paré rejoint le Groupe de recherche chorégraphique de l’Opéra de Paris (GRCOP), sous la direction de Jacques Garnier. Cette période est déterminante, car elle lui permet d’explorer de nouvelles voies d’interprétation et de collaborer avec des chorégraphes majeurs de la danse moderne et post-moderne, tels que Merce Cunningham, Lucinda Childs, Dominique Bagouet, Carolyn Carlson, ou Régine Chopinot. Il découvre également la danse baroque, notamment auprès de Francine Lancelot.

« Que se passe-t-il, pour le danseur – tout particulièrement pour le danseur de ballet – lorsque les gestes ne s’appuient plus sur les repères de la musique ? »

Jean-Christophe Paré, CND

1983 : Il fait partie du groupe d’interprètes auxquels Merce Cunningham transmet Inlet’s 2 au sein du GRCOP. Cette rencontre marque profondément sa manière de danser et d’appréhender le mouvement.

1984 : Il est nommé Premier danseur au Ballet de l’Opéra national de Paris, une promotion qui souligne son excellence technique et artistique. Il quitte le GRCOP en 1988.

1987 : Son interprétation du rôle du Sommeil dans Atys (mis en scène par William Christie et Jean-Marie Villégier, chorégraphié par Francine Lancelot) au Théâtre national de l’Opéra-Comique est particulièrement remarquée. Cette expérience renforce son lien avec la danse baroque.

1991 : Il démissionne de l’Opéra de Paris pour se consacrer pleinement à la danse contemporaine. Il rejoint diverses compagnies, collaborant avec des chorégraphes comme Jean Guizerix et Wilfride Piollet, Daniel Larrieu, François Raffinot, François Verret ou Andy Degroat. Cette période est caractérisée par une grande polyvalence et une exploration continue des styles.

2000 : Jean-Christophe Paré intègre le ministère de la Culture en tant qu’inspecteur de la danse. Il met à profit son expertise pour concevoir des projets pédagogiques et évaluer les initiatives dans le domaine de la danse.

2007 : Il prend la direction de l’École supérieure de danse de Marseille, où il met en œuvre sa vision de la formation des danseurs, privilégiant une approche du geste dansé qui intègre l’imaginaire et les fondamentaux techniques.

2014 : Il est nommé directeur des études chorégraphiques du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, poste qu’il occupe jusqu’en juin 2018. Il y développe des cursus de formation axés sur les problématiques de l’écriture contemporaine et la transmission des œuvres.

2019 : À l’invitation du Centre national de la danse (CND), il conçoit la pièce Inlet’s 2-6 études, un retour sur son expérience avec Merce Cunningham, accompagné par Orlando Bass au piano préparé. Cette œuvre explore la disjonction entre danse et musique et déconstruit Inlet’s 2 pour révéler les arcanes de l’invention chorégraphique.

2020 : Il crée Entretien chorégraphique avec Jean-Christophe Boclé, un projet où ils dansent et dialoguent sur la danse, explorant le processus de création et l’interaction entre chorégraphe et interprète. Ce projet est présenté à micadanses et au festival Question de danse à Marseille.

2021 : Il participe à la formation « Praxis #2 : du danseur-interprète au co-créateur » à la Fondation Royaumont, où il encadre des lauréats aux côtés de Romain Panassié, Massimo Fusco, Caroline Boussard, Marc Lorimer et Shlomi Tuizer. Il y partage sa vision du danseur comme « en apprentissage constant » et « co-créateur ».

2022 : Il partage avec le public l’aventure de la création de Sollicitudes d’Hervé Robbe, témoignant du processus d’écriture et d’interprétation de cette pièce collaborative.

2025 : En avril, Jean-Christophe Paré est invité au CNSMD de Lyon pour une semaine de workshops thématiques, partageant son expérience avec les étudiants du département danse.

2026 : Jean-Christophe Paré continue d’intervenir ponctuellement dans l’enseignement supérieur, notamment pour des masters de CCN, des CDC, des universités (Nice-Sophia-Antipolis, Clermont-Ferrand) et le CND (Pantin et Lyon). Il conçoit des modules d’enseignement problématisés autour des œuvres pour des structures de formations supérieures et professionnelles telles que la Fondation Royaumont, SE.S.TA Prague, FFD Stage National, ATD Amsterdam et Coline (Istres).

Répertoire

Ballet de l’Opéra national de Paris

• Le Spectre dans Le Spectre de la rose (1978)
• Le Printemps dans Les Quatre Saisons (1978)
• Le Jeune Homme dans Le Fantôme de l’Opéra (1980)
• L’Amour dans Quelques pas graves de Baptiste (1985)
• Le Sommeil dans Atys (1987)
• Un Homme élégant/Saint Sébastien dans Le Martyre de Saint Sébastien (1988)
• La Tentation dans Les Présages (1989)
• L’Ami dans Noces (1989)
• Soliste homme 1 (danse espagnole) dans Le Lac des cygnes (1989)

Créations et reprises

• Inlet’s 2 de Merce Cunningham (1983)
• Inlet’s 2-6 études (2019)
• Entretien chorégraphique avec Jean-Christophe Boclé (2020)
• Sollicitudes d’Hervé Robbe (2022)

Prix, distinctions et récompenses

• 1978 : Prix d’interprétation au Concours de Bagnolet

Autres activités

Jean-Christophe Paré est un pédagogue reconnu, ayant dirigé l’École supérieure de danse de Marseille et le département danse du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Il intervient régulièrement dans l’enseignement supérieur et conçoit des modules de formation. Il est également inspecteur de la danse au ministère de la Culture de 2000 à 2007. Son travail avec Jean-Christophe Boclé sur l’ »Entretien chorégraphique » illustre son engagement continu dans la réflexion et la transmission autour de l’acte créatif en danse.

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